
Achtergrond
Een epische zoektocht: de zoektocht naar het beste "The Lord of the Rings"-spel
van Rainer Etzweiler

Psycho, slashers, splatter, zombies: ik hou van alle soorten horrorfilms. Terugkijkend is dat best verbazingwekkend. Want mijn eerste, veel te vroege ervaringen met dit filmgenre hadden me beter moeten leren.
Horror is traditioneel erg populair rond Halloween. Mijn collega Anika beseft dat ook, want ze kan tegenwoordig bijna niet stoppen met griezelen, en met plezier.
Vrees kan leuk zijn - en horror kan zelfs helpen om zowel individuele als maatschappelijke trauma's te overwinnen.
Daar sluit ik me bij aan. Terugkijkend zijn er echter een paar gedenkwaardige ervaringen met horrorfilms geweest die me een betere, of laten we zeggen andere, les hadden kunnen leren.
Ik was zes of zeven jaar oud en sliep natuurlijk al, zoals het hoort. Tenminste, dat dacht mijn moeder op die ene avond toen ze samen met mijn oudere neef de bijna 14 minuten durende videoclip voor Michael Jacksons «Thriller» bekeek. Helaas sliep ik niet, maar keek ik stiekem vanachter de woonkamerdeur naar het deel van de video waarin de doden uit hun graf opstaan. Ik was wekenlang bang in het donker en om in slaap te vallen!
Ik realiseerde me pas later dat ik een stukje muziek- en filmgeschiedenis had gezien. In 2009 bijvoorbeeld was «Thriller» de eerste muziekvideo ooit die werd toegevoegd aan de catalogus van de US National Library. Werken die het bijzonder waard worden geacht om bewaard te blijven, worden daar opgenomen.
De film werd geregisseerd door John Landis («The Blues Brothers», «Coming to America»), die kort daarvoor opzien had gebaard met de horrorkomedie «An American Werewolf in London». Make-up artiest Rick Baker had ontving zijn eerste Oscar voor beste make-up voor zijn werk in deze film. Hij was ook aan boord voor «Thriller».
Het was juist omdat de film zelf een commercieel succes werd, dat het een hele golf van Italiaanse zombiefilms op gang bracht. Fulci zelf keerde ook herhaaldelijk terug naar dit thema, bijvoorbeeld in «Ein Zombie hing am Glockenseil» (Origineel: «Paura nella città dei morti viventi») of in «Die Geisterstadt der Zombies» (Origineel: «E tu vivrai nel terrore - L'aldilà»).
Fulci keerde zelf ook herhaaldelijk terug naar dit thema, bijvoorbeeld in Ein Zombie hing am Glockenseil (Origineel: Paura nella città dei morti viventi ).
Omdat «Zombi 2» zo bruut en expliciet was, stond hij tientallen jaren op de lijst van geïndexeerde films in Duitsland. Verschillende versies en releases van de film werden vervolgens in beslag genomen. De indexering en inbeslagname werden pas in 2023 opgeheven.
Van de angst voor gesloten deuren naar de angst voor de badkuip. Dit werd me gebracht door niemand minder dan Freddy Krueger, de antagonist met het pizzagezicht uit «A Nightmare on Elm Street».
Ik maakte voor het eerst kennis met Freddy toen ik elf of twaalf was. Ik weet niet meer onder welke omstandigheden. Maar ik weet nog wel precies welke scène ervoor zorgde dat ik een tijdje bang was om in bad te gaan om te douchen. Ik zou kunnen doorbreken en net als het personage in de film in het eindeloze water belanden.
Met het idee van een bovennatuurlijke seriemoordenaar die zijn slachtoffers in hun dromen achtervolgt, bleek regisseur Wes Craven («The Hills Have Eyes», «Scream») een gouden greep te hebben. «A Nightmare on Elm Street» uit 1984, waarin Johnny Depp in zijn eerste filmrol het slachtoffer mag worden van Freddy Krueger, herdefinieerde het slashergenre en was de opmaat voor een hele serie vervolgen.
Het is 2004 en ik ben nu 27 jaar oud en zogenaamd volwassen. Horrorfilms maken me niet meer bang, integendeel. Ik heb sterke dingen gezien zoals «Ichi the Killer» en splatterfilms zoals «Braindead» maken me aan het lachen. Ik denk dat ik gehard ben - en dan komt «Saw».
Ik heb lovende woorden over deze film gelezen op de relevante forums. Dus ik koop een kopie en kijk hem samen met mijn beste vriend. En wat kan ik zeggen: «Saw» pakt me weer eens op het verkeerde (of goede?) been en maakt een blijvende indruk op me, ook al heb ik qua geweld en gore veel slechtere films gezien.
De belangrijkste reden hiervoor is dat ik deze film niet heb gezien.
«Saw» was een verrassend succes en bracht wereldwijd meer dan 100 miljoen US dollar op en daarmee honderd keer de productiekosten. Wat volgde was nauwelijks verrassend: Vervolg na vervolg na vervolg .... We zitten nu op tien «Saw» films. Een elfde werd ooit aangekondigd, maar is in de ijskast gezet of helemaal geannuleerd.
James Wan, de regisseur en scenarioschrijver van de eerste en naar mijn mening veruit beste «Saw», heeft sindsdien ook een andere horrorfilmfranchise geopend: De films uit het «Conjuring» universum zijn ook aan hem te danken, als regisseur of producent.
Het is een film van een paar jaar geleden.
Het is een tour de force die qua intensiteit moeilijk te overtreffen is. Ik herinner me dat ik tijdens de film voor de tv zat, volledig gespannen en verkrampt en constant het gevoel had dat ik nauwelijks kon ademen. Toch kon ik mijn ogen niet van de film afhouden. Enerzijds omdat de film esthetisch geënsceneerd is in al zijn wreedheid. Maar ik moest ook blijven kijken omdat ik gewoon niet kon geloven wat ik zag. Absurd, nietwaar?
Hoewel het niet eens de meest gewelddadige horrorfilm in zijn soort is, heeft « À l'intérieur» me wel mijn grenzen laten zien. Het is op geen enkel moment leuk, het is niet ontspannend en het helpt nergens bij. Integendeel.
Klinkt als het einde van de rit, wat komt er nog meer, vraag je je misschien af. Nou, mijn ware nemesis in horrorfilms is degene die me elke keer weer de das omdoet en waar ik toch nooit van af kan blijven.
Ik weet niet wanneer ik hem voor het eerst of voor het laatst heb gezien, ik weet alleen dat ik er af en toe naar kijk. Tenzij het middernacht is en ik alleen ben, dan doe ik dat liever niet...
Voorbeeld gezocht? Jack Torrance (Jack Nicholson) controleert kamer 237 van het leegstaande hotel. Een vreemde vrouw zou zijn zoon Danny (Danny Lloyd) hebben gewurgd. Je zult de climax van deze scène niet op YouTube vinden, en dat is ook niet nodig. Alleen al alles wat ervoor gebeurt, elk geluid, elk shot en elk beeld doet mijn teennagels krullen.
Het camerawerk in «The Shining» is ook fantastisch. Het is vooral goed in de scène waarin Danny op zijn driewieler door het hotel rijdt en de tweeling tegenkomt. De sfeer is zo strak geënsceneerd dat het zweet me uitbreekt van de spanning.
In hun ogen is «The Shining» een enigma dat de sleutel tot absolute waarheden bevat.
Hoewel ik «The Shining» waarschijnlijk meer dan een dozijn keer heb gezien, ben ik niet zo obsessief. Ik zie er geen geheime boodschappen of absolute waarheden in, «gewoon» een waanzinnig goed geregisseerde film. Een film die me nog steeds bang weet te maken, ook al ken ik hem inmiddels door en door. Maar ook een film die me weer laat ontspannen nadat de aftiteling is gerold.
Wat ons terugbrengt bij het National Geographic artikel dat we aan het begin noemden: Ja, angst kan absoluut leuk zijn. Net als «Weapons», mijn favoriete horrorfilm van 2025 tot nu toe. In tegenstelling tot mijn collega Luca vier ik ook het einde - omdat het zo oplucht. Maar hé, op zoek gaan naar jezelf maakt je slimmer, zoals altijd.
Bij welke horrorfilms gaan je nekharen overeind staan? Heb jij een horror anekdote uit het verleden? Vertel het de community en mij in de comments.
Ik ben een volbloed vader en echtgenoot, deeltijds nerd en kippenboer, kattentemmer en dierenvriend. Ik zou alles willen weten en toch weet ik niets. Ik weet nog minder, maar ik leer elke dag iets nieuws. Waar ik goed in ben is omgaan met woorden, gesproken en geschreven. En dat mag ik hier bewijzen.
Interessante feiten uit de wereld van producten, een kijkje achter de schermen van fabrikanten en portretten van interessante mensen.
Alles tonen
Achtergrond
van Rainer Etzweiler

Achtergrond
van Domagoj Belancic

Achtergrond
van Luca Fontana
Als het op horrorfilms en -series aankomt, ben ik er ook geen fan van, integendeel. Waarom vind ik horrorfilms zo leuk? En is er iets mis met mij? In feite heb ik mezelf vaak dezelfde vraag gesteld. Ik vond een mogelijk, wetenschappelijk antwoord op deze in een artikel van National Geographic:
Op de Duitse televisie mocht de lange versie van «Thriller» pas na 22.00 uur worden uitgezonden, volgens een ntv-artikel. Natuurlijk keken veel jongeren er toch naar, zodat ze de volgende dag in de speeltuin hun zegje konden doen. De verantwoordelijke redacteur ontving prompt een klacht van boze ouders: Hun zoon had in zijn broek geplast uit angst voor de zombies. Ik heb toen redelijk rustig gereageerd, durf ik te zeggen.
De agenten van de kustwacht stoppen een op hol geslagen zeilboot buiten de haven van New York City en inspecteren hem. Een van de beambten gaat benedendeks en wordt plotseling aangevallen door een misvormd wezen dat achter een deur heeft gezeten. Dit is de openingsscène van Lucio Fulci's «Zombi 2» («Woodoo - Die Schreckensinsel der Zombies») en mijn elfjarige zelf kon destijds niet langer kijken met de oudere broer van een collega, het was allemaal te angstaanjagend. Mijn angst voor gesloten deuren duurde maanden. Er kon immers een zombie aan de andere kant staan...
Lucio Fulci is een van de absolute legendes van de Italiaanse horrorfilmregisseurs naast Dario Argento («Suspiria») en Ruggero Deodato («Cannibal Holocaust»). Zijn «Zombi 2» werd op de markt gebracht als de vermeende prequel op George A. Romero's «Zombie - Dawn of the Dead», wiens succes Fulci's film überhaupt mogelijk maakte. Tegenwoordig wordt het beschouwd als een van de beste zombiefilms uit Italië.

In 2003 liet Hollywood Freddy Krueger zelfs los op een andere cultschurk uit de horrorwereld: Jason Voorhees uit «Friday the 13th». «Freddy vs. Jason» was in de ogen van de meesten eerder middelmatig dan schitterend, maar het was tenminste niet zo'n hersenschim als de onzalige remake van «A Nightmare on Elm Street» uit 2010. Degenen die verantwoordelijk zijn voor deze puinhoop zouden verschrikkelijke nachtmerries met Freddy moeten worden toegewenst - maar dan de echte!
De belangrijkste reden hiervoor is de beste en meest schokkende twist sinds «The Sixth Sense», muzikaal begeleid door het geweldige «Hello Zepp» van Charlie Clouser. De creatieve en extreem dodelijke vallen die de antagonist voor zijn potentiële slachtoffers zet, zijn ook indrukwekkend. Maar bijna nog erger dan de vallen zelf, is de bijna verwaarloosbare kleine kans om eraan te ontsnappen en wat er voor nodig is om dat te doen.
Laten we in de jaren tachtig van de 21e eeuw blijven, die talrijke vertegenwoordigers van de zogenaamde «Nieuwe Franse Extremiteit» hebben voortgebracht. Films als «Haute Tension», «Irréversible» of «Frontière(s)» zijn zo gewelddadig in hun compromisloze, brute en meedogenloze weergave van geweld dat iets als «Saw» in vergelijking daarmee neuswater is. Mijn persoonlijke favoriet is « À l'intérieur».
Een zwangere vrouw die het auto-ongeluk overleefde waarbij haar man een paar maanden geleden om het leven kwam, wordt kort voor haar uitgerekende datum in haar eigen huis aangevallen door een andere vrouw die de baby uit haar buik wil snijden. Klinkt dat als sterk spul? Het is heel sterk spul! Bijna 80 minuten lang houdt « À l'intérieur» je niet achter het hek, maar houdt je (bijna) altijd bovenop de actie en verkent de grenzen van de wreedheid die getoond kan worden.
Met zijn productie van Stephen King's «The Shining» heeft Stanley Kubrick een meesterwerk van vooral psychologische horror gecreëerd dat zijn gelijke niet kent. King heeft een heel andere mening, hij heeft zijn redenen. Alles, maar dan ook echt alles aan deze film maakt me ongemakkelijk. Of het nu gaat om de inrichting van het Overlook Hotel waar de film zich afspeelt, de soundtrack en de geluidseffecten of de acteurs en actrices: alles is afschuwelijk - afschuwelijk goed.
Er zijn boeken geschreven over «The Shining», en filmscholen geven er waarschijnlijk nog steeds colleges en discussies over. Kubricks film speelt ook de hoofdrol in de documentaire «Room 237» - of eigenlijk de mensen die het nooit loslaat. Mensen die geloven dat er geheime boodschappen en dubbele betekenissen in verborgen zitten: